Secret Garden

Cuenta adelante

Y ya van tres.

Podría pasar el tiempo que me queda

en esta estúpida cuenta que más resta que enumera

anhelando castillos sin fundamento,

pero prefiero la indiferencia.

María

Hubiera preferido silencio

Al final todo fueron palabras

Un montón de continentes vacíos de sentido

sin nada que decir

Estéticas y mudas razones incoherentes

como conjunto de sonidos ordenados

camuflados de significado

y engarzados en una vacua melodía 

de ilusiones y esperanzas.

El ruido que lo llenó todo con su eco

y  desapareció en el aire

sin dejar atrás ni el recuerdo del silencio.

Palabras, palabras y más palabras.

Evgeny Grinko

Una mezcla entre L. Einaudi, W. Merthem y Yan Tiersen. Todo un descubrimiento.

Tatuajes en la memoria

 

Tu olor se quedó rezagado

y se derrama

cada vez que abro el cajón de mis bragas

chorreándolo todo

de pegajosas gotas de recuerdos

que se resbalan formando hilos muy largos.

En el suelo

un charco de esperanzas perdidas.

María

 

Hoy no me has saludado tímido

al darme un abrazo de bienvenida.

No hemos cogido un taxi

que nos llevara hasta “nuestra casita”.

Hoy me he levantado del mismo asiento.

Me he bajado de aquel autobús

en la misma estación

-con dos horas de adelanto-

y me dispongo a desandar nuestros recuerdos,

a pasear nuestras risas,

acariciar nuestros besos.

Hoy he venido a despedirme.

No sabía

que también lo iba a tener que hacer de ti.

María

María. West side story

The most beautiful sound
 I ever heard: Maria, Maria, Maria, Maria . . .
All the beautiful sounds of the world in a single word . .
Maria, Maria, Maria, Maria . . . Maria!
I've just met a girl named Maria,
And suddenly that name
Will never be the same To me. Maria!
 I've just kissed a girl named Maria,
And suddenly I've found
How wonderful a sound Can be! Maria!
Say it loud and there's music playing,
Say it soft and it's almost like praying.
Maria, I'll never stop saying Maria!
The most beautiful sound I ever heard. Maria.

 Music by Leonard Bernstein, lyrics by Stephen Sondheim. © 1956, 1957 Amberson Holdings LLC and Stephen Sondheim.

Cuentos para no dormir

Si este boli no escribiera

tendría que tragarme mis palabras

ahogarme entre pensamientos

que se acumulan, que se ahogan,

que se mueren por salir

pero que se quedan en la garganta

Si este boli no escribiera

cómo me iba a levantar mañana

Mis vecinxs y yo,

Sin tregua explicita

hemos cerrado las ventanas

Es el frío, nos hemos excusado.

Ya no se oye nada.


 

INSOMNIO

Otra noche sin dormir

aguardando que pase algo,

mientras algo ya está pasando.

Conjeturo, imagino

o no o sí

Entre tanto,

sigo esperando.

MENTIRA

Ves la mentira

Puedes tocarla

Acaríciala, fúmatela

Inhálala

Pero no te la tragues

Escúpesela a la cara.

Estoy girando en la cama

en el sentido de las agujas del reloj

Marcando las semanas,

los días.

Así llevo minutos, horas.

DESCUBRIMIENTO

Sospecho, si te miro

mas en pena se convierte

la evidencia de mi acierto

Me asomo a tus ojos 

y te encuentro derrotada de ilusiones

que exprimen mi corazón y mi alma.

Ajadas cortezas de limones

INDIFERENTE

Pasa. No te quedes en la puerta

siempre fuiste bienvenida.

Observa el resultado de tu huida

en las ruinas de mi casa destrozada

Pero pasa,  eras  bienvenida

No te quedes ahí fuera

que tengo que enseñarte una vida renovada.

Tú sólo, pasa.

NO ME CANSO

No me canso de buscarte.

Esa tarea autoimpuesta de forma involuntaria

que llevo a cabo día tras día

-como quien no quiere la cosa-

mil y una veces repetida.

No me canso de encontrarte sin buscarte.

De mirar de soslayo y verte.

De suponerte,

no me canso.

De leerte sin queriendo

de quererte sin poder.

Aunque…bueno, de eso,

tal vez, si me cansé.


ANIVERSARIO
No sé si apagar las velas
comprar un regalo
o darnos las condolencias.

María Alonso

Homenaje

 

Jornadas Feministas Estatales. Granada, 2009.

Mujeres. Mujeres por todas partes. Regueros de mujeres como hormigas. Mujeres heterosexuales, mujeres lesbianas, mujeres queer, bisexuales, mujeres transgénero, mujeres feministas;  mujeres.  Treinta años más tarde, miles de mujeres, treinta años más jóvenes, treinta años más viejas, re-tomando las calles de mi cuidad. Auditorios de la universidad repletos de mujeres de diferentes colores, etnias, olores y tamaños. Mujeres admirándose y mujeres odiándose. Mujeres anhelantes que escuchan a mujeres, y mujeres que aprenden de mujeres, en un ir y venir de conocimiento y experiencia, que fluye de bocas femeninas a orejas masculinas de mujeres. Mentes de mujeres.  Conversaciones de mujeres con mujeres en los bares, las tertulias, las Teterías, los restaurantes, las plazas.   Debates y reflexiones y disputas de mujeres arañando las calles de la Alhambra, dejando huellas de mujeres. Miradas de mujeres.  Mujeres  sentadas en los bancos que gritan que son mujeres. Murmullo de mujeres que susurran la noche nazarí. Mujeres vigiladas por la luna de la Vela.  Mujeres fumando, mujeres bebiendo, mujeres amándose, mujeres follando, gemidos de mujeres en las camas granadinas. Cuerpos de mujeres. Sonrisas de mujeres que acarician la luz sepia de los Carvajales.  Mujeres en las escaleras de la catedral celebrando que son mujeres.  Mujeres lamentándose.  Voces de mujeres que se mezclan con la música de los harenes.  Pasos de mujeres siguiendo las huellas de otras que fueron, mujeres de antaño y mujeres de hoy. Mujeres iguales y mujeres diferentes, mujeres diversas.

Y todas en mi casa, todas en mi Granada, todas llegando, todas siendo, todas estando, cuando yo cojo un avión para viajar a otra ciudad, también mágica, con otras mujeres.

Prefiero

 

A Wislawa Szymborska por sus “Posibilidades”

Prefiero reír a llorar,

aunque a veces lloro de risa

es lo mejor.

Prefiero las mujeres a los hombres

y eso, ahora, también me da risa;

aunque en algún momento me pudo hacer llorar,

pero no demasiado.

Prefiero el pelo largo al corto

y nada tiene que ver con la feminidad

…¿o tal vez sí?

Prefiero estar acompañada a estar sola,

pero mi soledad es, a veces, una buena compañía.

Prefiero el silencio, me ayuda a concentrarme;

sin embargo, prefiero el ruido de la alegría.

Prefiero los sueños a las pesadillas.

¿Prefiero las cosas difíciles a las fáciles?

Depende.

Prefiero a mis amigas, siempre.

Prefiero preguntar a responder,

me cuesta menos.

Prefiero andar plana a hacerlo con tacones,

es cuestión de comodidad.

Prefiero una buena película,

pero veo muchas  malas, para no pensar;

aunque prefiero pensar a no hacerlo.

Prefiero mirar a participar,

y por eso me he perdido muchas cosas.

Prefiero la vida a la muerte,

me aterra la muerte.

Prefiero el amor confluente de Giddens

al amor romántico patriarcal.

Aunque a éste nos lo han vendido tan bien,

que a veces lo echo de menos,

pero eso no se lo voy a decir a nadie.

Prefiero los saludos a las despedidas.

Prefiero que me llamen María.

Prefiero ser yo.

María Alonso

Dos poemas de Gracia Morales

 Bajo la lluvia

esta pequeña lluvia que me acompaña
Alejandra Pizarnik

Siempre llueve cuando te vas,
aunque lo desmientan los meteorólogos
y los turistas tomando
el sol en las terrazas.
Siempre llueve una lluvia pequeña
como de sal o de ceniza,
una lluvia cortada a la medida de mis hombros
y con mismo recorrido que mis pasos.
Siempre llueve cuando te vas
aunque la gente siga caminando y se pregunte
por qué corro calle abajo
con las ropas empapadas"



Costumbres

Uno se acostumbra al insomnio
y acaba por reservarle sitio
en un extremo del colchón.
Se acostumbra
a llevar los puños deshilachados,
como el alma
o la memoria.
Uno se acostumbra a que los silencios reboten
sobre los mismos espejos.
Y hasta se acostumbra uno a la costumbre
cuando no queda más remedio.

El Círculo

 

“…No pienses que me has vuelto a perder, piensa simplemente que estoy por ahí, en algún sitio.

Dios mío, una vez que le dé a ENVIAR, ya no va a ver marcha atrás…  Estoy muerta de miedo y de pena.

Hasta siempre. Ya sabes que te quiero”.

Una vez más les has puesto freno a mis decisiones -que no a mis deseos-, o puedo simplemente decir, que otra vez les has dado marcha atrás. No pensé que de nuevo fuera posible. O tal vez debí haberlo intuido, como transcurren las cosas en esta ¿relación? Parece que era de esperar. En realidad ahora tengo el mismo miedo, aunque menos pena, si bien ésta vuelve a marchas no muy forzadas, pero in crescendo. Frenar ha sido, yo creo, para lo mismo de siempre, evitar el dolor que supone decirnos adiós, porque mira que duele, y no sirve aquí eso de más vale uno colorado que ciento amarillo, que va a ser que el rojo no nos sienta bien. Y el rato inmediatamente después, el de hablar desde el acorchamiento de una cabeza embotada por la falta de sueño y unos ojos hinchados de tanto llorar, a los que se les intuye agotado el producto por sobreexplotación; ese es tranquilo: un pequeño y falaz momento de felicidad con algunas lágrimas y menos risas de alivio por la incipiente y efímera –porque ya auguramos que va a ser efímera- recuperación del ser amado. Y de hecho poco dura la alegría, que antes de que llegue la noche, la ansiedad ya se ha enganchado a tu pecho, agarrada con uñas y dientes sin dejarte respirar.

Y, ¿ahora qué? Volvemos a empezar un círculo de tristezas que se estrecha cada vez más rápidamente: una esperanza diaria que nace fuerte  por la mañana para llegar agotada a las noches a morir desahuciada en una angustia insoportable. Palabras y sentimientos contenidos, que terminan por convertirse en enfados mal proyectados y acaban por enseñarnos el reflejo de un otro, de una otra, que para nada somos tú y yo, y que genera más extrañamiento a la situación. Y es que por más que te busco, no reconozco en quien me habla a la persona de la que me enamoré. Ahí, donde la chispa empieza a marchitarse, es cuando la incertidumbre, que ya ha crecido, se junta con la pena, que a estas alturas es inmensa, y entre las dos crean el enfado y la rabia de las que sale otra carta -amable y cariñosa, eso sí- como la de ayer, o tres o cuatro mensajes, que aunque más cortos, vienen a decir lo mismo.

…Y volvemos al círculo. Y yo me despido de ti, y tú me dices que sí, que es lo mejor, q es necesario para que siga adelante, y me cuentas algo de un tratamiento de pastillas anti penas y risas con amigas y tabaco –temporal- y algunos cubatas o muchos, porque tengo que olvidarte, que lo nuestro no puede ser, y hacer cosas para ser feliz, pero es que eso cuesta tanto, porque me echas de menos y duele tanto decirse adiós, que a lo mejor podemos mandarnos un mensaje de buenos días y otro de buenas noches, que sólo sea eso, y yo te digo que claro, que cada mañana y cada noche, que siempre duermo abrazada a ti, porque a tu lado se duerme tan calentito, y entonces me dices que me acerque, que tú me abrazas la siesta, que respire contigo, que ya se acabó el suplicio por hoy, y yo me acerco y te pido que me acaricies el pelo y me acurruco en tu pecho y ralentizo la respiración, y te duermes y me duermo, cada uno en su sillón, apoyado en el regazo del otro, para despertar una hora más tarde y vivir durante siete segundos la felicidad de haber dormido juntos, hasta que me doy cuenta y te das cuenta de que para encontrarnos de nuevo hay que coger el móvil y mandar un mensaje. Y sientes, cómo la ansiedad sube y vuelve a clavar sus uñas en tu pecho y ves venir a lo lejos la esperanza arrastrándose, ya marchita, casi muerta.

María Alonso

In-visibles/In-digentes

 

Últimamente no puedo levantar la vista del suelo cuando salgo. Las aceras y los bancos han cambiado de color. Hay gente tirada y maletas y un cuenco vacío o simplemente la mano semiextendida en actitud pedigüeña.

Cuento ya dos otoños y un verano en que todas las mañanas, da igual la hora, esa sudadera amarilla y negra sentada en el mismo ángulo del escaparate de enfrente, sujetando un vaso entre las manos, sigue con la mirada mi recorrido al pasar. Aunque de alguna manera ya somos vecinxs, no conozco su nombre ni siquiera he oído su tono de voz. Tan sólo sé de él que su trabajo es pedir enfrente de mi casa. Él sabe que tengo un perro y que bajo a comprar cada día.

Y da igual dónde vaya o la hora. La foto se me repite una y otra vez, variando la edad, el sexo o la nacionalidad. Pero no nos engañemos, que la mayoría son españolxs, de Granada, seguramente. En la puerta del súper, una pareja –porque son dos, que yo no conozco su relación-, hablan distraídos entre ellxs o eso parece, mientras esperan que con el flujo de gente que entra y sale,  su cuenquecillo se vaya llenando. Apoyada en una mochila, la estampa de un Cristo. Me extraña su actitud alegre. Las risas pueden, a veces, hacer esas cosas o simularlas. En el cartel que presenta la escena reza: para el alquiler, la luz y el agua. A mí me sube un nudo desde el estómago que intuyo pretende colocarse en un hueco estratégico que hay en mi garganta, ya lo tengo ubicado. Pero les echo unas monedas y me trago el nudo, mientras alivio mi culpa de no sé por qué, y me voy preguntándome, qué ha pasado para que sean ellxs y no yo. Que dios te bendiga, me dicen. Yo no tengo dios pero, ¿de verdad esas monedas merecen ser bendecidas por nadie? ¿Compartir lo que me sobra, porque no tengo nada más que dar? ¿O tal vez sí, y eso me lo guardo para mí?

De vuelta a casa, y tan sólo a diez metros del portal, el hombre de aseo dudoso  -es normal, lleva ahí toda la semana, domingos incluidos-, lee afanoso un libro gordísimo. Lo contemplo admirada, porque no sé si yo podría leerme algo tan grande sentada en esa postura y con el frío que hace o porque la vergüenza no me deja concentrarme. La siguiente vez que lo veo, él, la caja en la que se sienta, su vasito vacío, la manta que suele echarse sobre la espalda, la mochila sucia -su equipaje-, y el dálmata que lo acampaña a todas partes, se han trasladado a la acera de enfrente. El rayo de sol calienta ahora esa esquina. Un pellizco en el estómago me retuerce el abdomen, mientras me pregunto, si entre sus sueños de niñez estaba éste.

Más tarde pasando por una de las zonas con  más tránsito de personas, coches, dinero y tiendas de esta ciudad, la postal, ya desgastada de tanto tocarla, se repite hasta cinco o seis o siete veces en un espacio de cincuenta metros.  Dos años sin trabajar. Son tres niños. Es para una operación. No pido dinero, dame un empleo. Acelero el paso y subo el volumen de mis auriculares, por si la música me ayuda a tragar el nudo de pelo que a estas alturas ya se ha instalado en mi garganta, y no me deja respirar. ¿Qué ha sucedido en sus vidas? ¿Qué tiene que pasar por sus cabezas para llegar a decidir que no queda otro remedio? ¿En qué bolsillo han guardado su dignidad y su orgullo? ¿Qué pensarán de mí cuando paso por delante dejándolos quedar desapercibidxs, invisibles? Y yo todavía me puedo permitir el lujo de escribir sobre ellxs. 

María Alonso

Las princesas Disney

 

En los últimos días me ha llegado a través de las redes sociales el enlace de un video colgado en Youtube que se llama La evolución de las mujeres en los cuentos Disney[1]. Se trata del montaje  de unos cinco minutos y medio de duración con escenas de las distintas películas Disney. En él aparecen una serie de secuencias de las princesas protagonistas  en momentos concretos de cada una, con una leyenda posterior de las autoras haciendo una breve descripción de lo que caracteriza a la chica en cuestión. Así podemos ver a la perfeccionista Blancanieves, feliz, mientras limpia la casa de los enanitos. A la obediente y trabajadora Cenicienta. La madurez de la Bella Durmiente. A la independiente Sirenita. La inteligente y culta Bella. La correcta Pocahontas. La valiente y luchadora Mulán. O la fuerza de voluntad de Tiana.  Las bien intencionadas autoras del video quieren dar muestras de cómo, a la vez que evolucionan los tiempos, y con ellas las mujeres -que ya está bien que desarrollemos otras actitudes además del servicial cuidado de lxs demás-, Disney se pone las pilas y adapta a sus personajes femeninos a los nuevos tiempos.

Me parece de agradecer el trabajo de estas chicas, las molestias y el esfuerzo realizado. Sin embargo, creo que pasan por alto ciertos aspectos que demuestran que la industria de animación, o al menos ésta concretamente -que es tan relevante, dado que sus personajes e historias sirven de referentes a muchísimxs niñxs a nivel mundial-, no es más que otra herramienta del heteropatriarcado, que como buen sistema de opresión  metaestable, se va adaptando a los tiempos, con el consabido objetivo de perdurar, para poder seguir disfrutando de sus beneficios. A este estamento le viene bien la expresión popular “adaptarse o morir”. Y el heteropatriarcado no quiere morir. Como la industria Disney tampoco lo tiene entre sus planes. Flaco favor se haría, si sus protagonistas femeninas continuaran dedicando sus días a limpiar y organizar la casa donde viven, en una época en la que la sociedad promulga la corresponsabilidad de tareas familiares, y una imagen de las mujeres como personas independientes, seguras de sí mismas, con arrojo y tesón.

Pues bien, si es cierto que algunas características de estas princesas han evolucionado, adquiriendo rasgos como valentía, inteligencia, iniciativa, etc. Las autoras parecen no darse cuenta de que la meta, el trasfondo final de todas las historias, no se ha visto modificado un ápice. De hecho, las nuevas cualidades y capacidades de nuestras princesas están al servicio de este único objetivo, que es, a saber, conseguir o mantener el amor romántico de su príncipe y, por supuesto, llegar a casarse. Dejemos a parte, que estos largometrajes que siempre terminan bien -es decir, con la unión de lxs enamoradxs-, nunca nos cuentan cómo sería la vida posterior.

En cualquier caso, y aunque lo hicieran, y aquí está la segunda crítica a lo que echo en falta en el análisis, estamos hablando de princesas y príncipes, es decir, ¿cuántas veces van a coger Blancanieves o la Cenicienta la escoba una vez que estén casadas y sean reinas? Nos estamos moviendo en una clase social, a la que salvo Leticia Ortiz, ninguna vamos a llegar. Y todas hemos tenido oportunidad de observar explícitamente el silenciamiento literal de la princesa una vez que llegó a palacio. El empoderamiento no ha sido una de sus rasgos a resaltar. No se le volvió a oír la voz. ¿Esto significa que Blancanieves dejaría de cantar? ¿Qué sufriría un problema de anorexia? ¿Qué sólo se la conocería por su belleza, su elegancia y su vestuario, a pesar de tener una o varias carreras y una excelente formación posterior? ¿Que se resaltaría de su persona lo buena madre que es, cuando además sabemos que la mitad de este trabajo lo hacen las, porque son las, cuidadoras de las hijas?

Con estos referentes, muchas niñas hemos aspirado y otras siguen haciéndolo, a ser princesas, y nadie nos cuenta lo que supone para una mujer ser una princesa, empezando porque tienen que estar a la sombra de un príncipe.

En esta línea, llama la atención el descuido de las autoras al no hacer referencia a la belleza de estos personajes. Característica constante, por otra parte, en todas las películas Disney, con el consiguiente mensaje a transmitir. Las princesas son bonitas. Porque son bonitas y buenas y jóvenes van a conseguir a su príncipe, que además, se va a enamorar de ellas al instante, sólo con verlas o escucharlas cantar. Así funciona la comunicación como funciona después en las relaciones en la vida real.

Pero no quedan ahí las cosas. No contentos con eso, estos cuentos nos enseñan que sólo la princesa es hermosa, buena y joven, y la única merecedora del amor del príncipe y sus riquezas (porque las riquezas o el subir de estatus a reina viene de la mano de él). El resto de las mujeres, cuando las hay, son feas y malas. Como la enorme y envidiosa Úrsula en la Sirenita o las hermanastras de Cenicienta. O ancianas y pordioseras, como la vieja en la que se convierte la madrastra de Blancanieves para matarla, que si bien era muy bella, también era mayor y malvada. Así, parece lógico, que ninguna de nosotras quiera superar la talla 38, pasar de los 25, o cometer un solo error. Eso nos hace imperfectas. Y una mujer imperfecta nunca va a conseguir el amor, ¿quién nos iba a querer? Desde luego el príncipe no. Y si el príncipe no nos quiere, ¿eso significa que quienes se fijan en nosotras, si no cumplimos estos requisitos, se quedan con lo que otros no quieren? ¿O que nosotras no podemos aspirar a más? No es difícil que después pasen cosas como que nos sintamos insatisfechxs, todxs, ambas partes de la pareja: estamos buscando un príncipe o una princesa que no existe.

Si bien hay que agradecerle a Disney la inclusión de nuevas etnias -que no todas somos blancas-. Pero tan sólo unos rasgos en el color de piel o en las facciones de la cara es lo que diferencia a unas princesas de otras. Porque salvo que sabemos que Pocahontas pertenece a una tribu indígena; que Mulán es asiática; y Jazmín viene de una zona arábiga, pretenden hacernos creer que todas las culturas son como la occidental –aunque visten diferente. Eso sí, vestidos preciosos-. Por eso, el objetivo de todas nosotras, y nuestros intereses,  seamos del color que seamos y vengamos de donde vengamos, siempre es el mismo, casarnos. ¿Estaría Jazmín segura de querer casarse de saber que iba a formar parte de un harén? No lo sabemos, tal vez sí, pero desde luego, esa información no nos la dan. Porque lo único que a esta interpretación de los cuentos les interesa contarnos, es que todas, independientemente de cualquier cosa, lo que más anhelan en el mundo es llegar al matrimonio con su príncipe. El matrimonio es la mayor aspiración de cualquier mujer. Bella es inteligente, Jazmín es rebelde y la Sirenita quiere ser libre, pero ninguna utiliza esas habilidades o inquietudes para su beneficio propio, para ellas mismas. Todas lo hacen para llegar al matrimonio. Salir de las ataduras del padre (rey), para entrar en las ataduras del marido (príncipe). Eso sí, al entrar en las segundas, ambos dejan de ser príncipes, y se convierten en rey y reina. Y ya nunca más tienen problemas. Así, todas queremos ser princesas.  Pero, es que nunca nos cuentan la segunda parte. ¿Qué es de la vida de una princesa cuyo único sueño es casarse y lo consigue? ¿Qué le queda después?

Y ante esta reflexión, a mí me surgen otras dudas, ¿qué pasa cuando entre las niñas que ven estas películas, hay alguna(s) que no se siente atraída por un príncipe, sino por otra princesa? Pasa que las lesbianas no tienen referentes. Porque al heteropatriarcado no le ha interesado que los tengan. Porque con matrimonio o sin él, en una relación lésbica no media ningún hombre. Y si decidieran no tener hijos, porque en este caso es una decisión, no ocurre salvo que lo planifiquen y de verdad lo decidan y lo proyecten. Entonces estarían diciéndoles a otras mujeres que la maternidad no es imprescindible.  Estarían diciéndoles a otras mujeres que pueden hacer otras cosas con sus vidas –incluso las de pareja-, además de tener hijos o que pueden tenerlos sin necesidad de un marido.

¿Y si alguna no gusta de faldas y pelo largo? En este sentido Disney nos trae a Mulán. Ella por lograr el objetivo de salvar a su amor es capaz de rebelarse y dejar todos los roles que le son inherentes por el hecho de ser una mujer, y convertirse en “un hombre”. Y no sólo por las ropas, sino por su comportamiento: se convierte en “un guerrero”. Aunque, y eso ya lo sabemos, sólo está permitido si es para salvarlo a él. Después vuelve a lo que era. No queda tan lejana esta situación en la vida real. En la Segunda Guerra Mundial las mujeres salieron de sus casas, de sus funciones de amas de casa, para convertirse en eficaces trabajadoras de fábricas. Los hombres estaban en el frente, y subsidiariamente, y solo bajo esa premisa, ellas tuvieron que/pudieron abandonar sus roles de género. Tenían que ayudarlos a ellos. Cuando los hombres volvieron, ellas fueron devueltas a sus lugares de origen, sus casas. Y tampoco es necesario irse tan lejos en el tiempo. En la actual situación de crisis que vivimos en España, no son pocos los esfuerzos de nuestro gobierno por mandar a las mujeres a sus hogares y a sus labores. Para ellos, esto sería perfecto, así el paro descendería, y la crisis terminaría. En su programa electoral querían reducir el paro. Lo que no dijeron era cómo. Aunque parece que las mujeres nos resistimos a volver.

Por otro lado, ¿qué concepción del amor nos están transmitiendo? Un amor que se crea (no se construye) sólo con ver a un desconocido -hombre, por supuesto-. No, rectifico. Es suficiente con que él nos vea. Sólo hace falta que él se fije, para que ella se enamore: la bella durmiente, dormía; Blancanieves cantaba; Cenicienta simplemente corría. Las mujeres son seres pasivos -pero hermosos.  Y ese hombre es por el que vamos a dar la vida, como la Sirenita, si fuera necesario. Porque él me va a proteger y me va a salvar también -dentro del matrimonio, claro. ¿Nos dejan estos dibujos opción a imaginarnos otras alternativas distintas a una vida de matrimonio monógamo y eterno para toda la vida?  El amor no tiene por qué ser eterno. Las personas evolucionamos y no siempre lo hacemos a la vez que nuestras parejas. Pueden aparecer intereses distintos, otros amores, situaciones que hacen que el amor se rompa antes de que se cumpla la frase “hasta que la muerte os separe”. Lo que puede ocurrir es que bajo la idea del amor eterno, mantengamos una relación durante años con una persona a la que, si bien, posiblemente guardemos mucho cariño y con la que compartamos una vida, ya no amemos, simplemente, tal vez, porque algunx de lxs dos o ambos hayamos cambiado. Cuando esto pasa, pero no rompemos, porque tenemos arraigado que “el amor es eterno”, aparecen situaciones difíciles como lxs amantes (ese tabú silencioso del que nadie habla en público, pero del que todxs tenemos conocimiento). La frustración. La infelicidad. Las crisis existenciales, esas preguntas como: “qué he hecho con mi vida? ¿De verdad es esto lo que quiero vivir hasta que muera?”.

Casi todo se puede construir en el mundo en el que vivimos. A las mujeres y a los hombres también. El sistema se ha encargado de construirnos para que cumplamos las funciones que más le interesan y siempre seamos útiles a sus necesidades y beneficios. Dado que el sistema en el que vivimos es heteropatriarcal, esto es, la feminidad está al servicio de la masculinidad (estén éstas encarnadas en un cuerpo de hombre o de mujer), su objetivo es construir lo que entiende por mujeres y hombres con unas características concretas para poder encajarlxs en una relación heteronormativa, de la que ninguno de lxs dos sale bien paradx, pero en la que las mujeres se llevan la peor parte. Quiero hacer hincapié en que esto no es una crítica a la heterosexualidad como orientación sexual, sino a heteronormatividad como sistema de opresión aliado al patriarcado y al capitalismo, del que aquí no se ha dicho más por falta de espacio.

No pretendo con este análisis darle tanto poder a los dibujos Disney como para que puedan hacer que nos comportemos como lo hacemos. Pero tal y como empecé diciendo, esta gran empresa es una herramienta más del heteropatriarcado. Se retroalimentan para no desaparecer. Como ésta tenemos muchísimas más que actúan para que sigamos sus mandatos sin que nos demos cuenta -patriarcado de consentimiento, lo llamaría Alicia Puleo[2] en su momento-, y que van “adaptándose” a las épocas. Para minimizar su daño, a veces sólo tenemos que pararnos a analizar críticamente una película de dibujos animados y hacernos algunas preguntas.

María Alonso

---

[1] Autoras: Almudena Rodriguez Calatayud, Esmeralda Rojas Gómez y Noemi Soria Nicolás. 2º Grado en Pedagogía, Universidad de Murcia. 2010.

[2] Puleo, Alicia H. “El patriarcado: ¿una organización social superada?” en http://www.mujeresenred.net/spip.php?article739

Gertrude Stein y Alice B. Toklas

 

Gertrude Stein y Alice B. Toklas 

25 años de convivencia. 

Una de las parejas lésbicas más famosas del siglo XX

A pesar de ser norteamericanas, se conocieron en París en 1907, el mismo día en que Alice aterrizó en París. Gertrude estaba interesada en ella desde antes de su encuentro: conocía las dos relaciones lésbicas que había mantenido Alice en el pasado, a través de las cartas conservadas por una amiga común. Gertrude tenía ya cerca de 40 años, pero el amor  transformó la represión y amargura que la caracterizaban en una pulsión sexual y literaria burbujeante. Desde entonces vivieron juntas hasta la muerte de Gertrude, en 1946. 

 Reunieron una extraordinaria colección de pintura, que compraron a precios hoy risibles, pues tuvieron contacto directo y supieron apreciar las obras de Picasso, Cézanne, Renoir, Braque, Matisse y otros grandes, cuando muchos de ellos aún no eran considerados clásicos.

Alice: una cocinera espectacular,  preparaba banquetes para Gertrude y sus invitados. Su visble bigote hacía que los niños creyeran que era un hombre disfrazado de mujer.  Siempre estuvo a la sombra de Gertrude, a quien decidió servir y mimar para que hiciera su obra inmortal…. Sin embargo, a pesar de su aparente insignificancia, Alice era quien controlaba estrictamente las visitas al círculo de los escogidos que podían acercarse a Stein. Servía de intermediaria con los que deseaban conocer a la diva incomprendida. Y fue ella quien contribuyó a crearle una leyenda de escritora extraordinaria cuando, en realidad, las editoriales se negaban a publicar sus libros por ininteligibles.

Gertrude: con un eterno sobrepeso, calzada con zapatones enormes, de risa fácil y contagiosa, aunque con un ego a la vez duro e inflexible, si alguien ponía en duda sus cualidades literarias. Sibarita golosa de la cocina de “su esposa”, de su “gatita” (como ella llamaba a Alice delante de todos, sin importarle un comino quien estuviera delante), deseosa de que se reconociera su genio (lo cual decía sin ambages y sin sonrojarse lo más mínimo), y aparentando ser la más fuerte, llamándose a sí misma “el esposo” de la pareja, aunque en realidad el poder oculto tras las sombras era Alice.

Obsesionada por crear algo nuevo con el lenguaje, como estaban haciendo otros artistas a su alrededor, intentó llevar a las letras el concepto del cubismo. Admiraba la obra de Picasso y quería poder describir la realidad como él hacía en sus lienzos, mostrándola desde muchos ángulos diferentes. Sin embargo, sus esfuerzos por crear algo realmente original resultaron experimentos fallidos y neuróticos.

A una edad avanzada, Gertrude contaba ya con una considerable producción literaria no publicada. Y ante la reiterada falta de apoyo por parte de las editoriales, fue Toklas quien montó su propia empresa: Plain Edition. Para financiar el proyecto no dudó en convencer a Gertrude para que vendiera su cuadro de Picasso, Mujer con abanico, a pesar de que separarse de él le provocara una gran tristeza.

Gertrude logró dotar al mundo literario de una de las frases más famosas y citadas de la literatura del siglo XX: “A rose is a rose is a rose”, que se ha convertido en una metáfora para designar las cosas que “son de un modo y no de otro”.

¿Quién hubiera imaginado que la famosa Stein, a quien Hemingway pedía su opinión y cuya crítica aceptaba agradecido, llegaría a ser un lejano recuerdo para las generaciones del nuevo milenio, mientras que él mismo conseguiría el Nobel y tendría uno de los estilos narrativos más estudiados e imitados del siglo?

Y sin embargo, aunque la sombra del tiempo terminó por caer sobre una de las divas literarias más connotadas de su época, semejante olvido no ha logrado desvincularla de los llamados ísmos vanguardistas. Sus experimentos con el lenguaje podrán parecernos pedantes y absurdos hoy, pero su personalidad y su influencia sobre otros autores (acrecentada por la vigilancia feroz de su más fiel admiradora, que nunca dejó de transcribir los ininteligibles manuscritos que la diva emborronaba por las noches) son inseparables de la época más prolífica y renovadora del siglo pasado. Gertrude y Alice lograron el milagro de formar parte de la historia literaria del siglo sin llegar al Olimpo de la literatura.

Fueron esposas, amantes, confidentes y socias. Se las reconocerá siempre como dos partes complementarias de un mismo todo. Hasta tal punto que Gertrude Stein titula sus propias memorias Autobiografía de Alice B. Toklas.

Hablar de ellas es invocar a dos de las amantes más conocidas de la Rive Gauche parisina. Esta pareja representó la tradición patriarcal en su máxima expresión.

Alice se convirtió en su esposa en el más convencional y sumiso sentido del término. Pero también en la primera mujer con quien compartir y mejorar sus textos y estilo. Junto a ella, Gertrude equilibró un carácter introvertido y una literatura inmadura aún, y alcanzó nuevas cotas en la poesía lésbica más explícita escrita hasta entonces. De esta forma.

En el salón de su casa se congregaban los mejores artistas del momento, los exiliados y los consagrados (Hemingway, Picasso, Ezra Pound, Braque, Matisse…) y allí bebían absenta y saboreaban las divertidas recetas de Alice, que incluían su famoso brownie de marihuana. Sus tertulias incluyeron a escritores como Ernest Hemingway, Guillaume Apollinaire, Sherwood Anderson, Thorton Wilder y otros visitantes por el estilo. Algunos como James Joyce, Ezra Pound, F. Scott Fitzgerald, Sinclair Lewis y Dashiell Hammett, también tropezaron con ellas en medio de la ajetreada vida cultural de esos días.

En la obra de Stein se transpira la devoción que Toklas despertaba en ella. La escritora y poeta cayó enferma de cáncer, y murió en 1946. Su mujer la sobrevivió durante dos décadas, en las que publicó su famoso libroLas recetas de Alice B. Toklas, donde entremezcla con originalidad los mejores platos y relatos de su vida.

Alice murió en 1967 entre grandes apuros económicos, tras el expolio de obras de arte al que la sometió la familia de quien fuera su mujer. Tenía 89 años, y sus restos descansan en el cementerio de Père Lachaise en París. Al morir Gertrude, salieron a la luz sus propios talentos, pero ella pareció haber sido feliz al centrarse en su relación.

Dos MUJERES COMPOSITORAS actuales

Sofia Gubaidulina: Viola Concerto - Yuri Bashmet - Parte 1/4

http://www.youtube.com/watch?v=nvD2FUwZjD4&list=RDnvD2FUwZjD4#t=118

Sofiya Gubaidúlina nació en Chístopol (Tartaristán) en 1931. Durante su juventud pasaba mucho tiempo rezando en los campos cerca de su casa para poder convertirse en compositora. Estudió composición y piano en el conservatorio de Kazán, graduándose en 1954. Prosiguió sus estudios en Moscú en el conservatorio con Nikolái Peikó hasta 1959, y continuó los estudios de graduación con Visarión Shebalín hasta 1963.

Durante sus estudios en la Unión Soviética, su música fue etiquetada de «irresponsable» por su exploración con afinaciones alternas. Sin embargo, fue apoyada por Dmitri Shostakóvich, quien al evaluarla en su examen final le animó a continuar por su «camino erróneo».

A mediados de los años 1970 Gubaidúlina fundó Astreia, un grupo de improvisación con instrumentos folclóricos, con los compositores Víctor Suslin y Viacheslav Artiómov, alumnos suyos.
A inicios de los años 80, Gubaidúlina se hizo más conocida por el éxito obtenido por el violinista Gidon Kremer con un concierto para violín. Después compondría un homenaje a T. S. Eliot, usando el texto de su obra maestra espiritual "Four Quartets".

Vivió hasta 1992 en Moscú, después escogió como residencia principal en Hamburgo, Alemania. En el 2000, Sofiya Gubaidúlina, junto a Tan Dun, Osvaldo Golijov y Wolfgang Rihm, fue comisionada por la "Internationale Bachakademie Stuttgart", para componer una obra para el proyecto «Passion 2000» en conmemoración de Johann Sebastian Bach. Su contribución fue la "Johannes-Passion" (La Pasión según san Juan). En 2002 la continuó con "Johannes-Ostern" (La Pascua según San Juan), encargada por la Hannover Rundfunk. Las dos obras forman un "díptico" sobre la muerte y resurrección de Jesús, su obra más larga hasta la fecha. En el año 2002 recibió el Premio de Música Polar, un premio concedido por la Real Academia de Suecia de Música. Es miembro, entre otras asociaciones, de la Academia de las Artes de Berlín y de la Freie Akademie der Kunste de Hamburgo. La interpretación de su obra "The Light at the End" (La luz al final), precedió a la Sinfonía nº 9 de Beethoven en los Premios de 2005. En 2006-2007 compuso In Tempus Praesens, su segundo concierto para violín dedicado a la violinista Anne Sophie Mutter.

La música de Gubaidúlina está marcada por el uso de combinaciones instrumentales inusuales. En In Erwartung, combina un cuarteto de saxofones con percusión. Ha escrito obras para koto japonés y orquesta sinfónica.

A inicios de los años 1980, comenzó a usar la serie de Fibonacci como modo de estructurar la forma de una obra. La secuencia fue especialmente atractiva en cuanto da la base para la composición mientras aún permite «respirar» a la forma. Juega un rol prominente en obra como Perception, Im Anfang war der Rhythmus, Quasi hoketus y la Sinfonía Stimmen... Verstummen...

Kaija Saariaho : Sept Papillons (2000) pour violoncelle

http://www.youtube.com/watch?v=PeWpc6mjM4o&list=RDPeWpc6mjM4o#t=56 

Kaija Saariaho (Helsinki, 14 de octubre de 1952) es una compositora finlandesa.
Kaija Saariaho estudió composición en Helsinki, Freiburg y París, donde ha vivido desde 1982. Sus estudios en el IRCAM tuvieron una gran influencia en su música y sus texturas, característicamente lujosas y misteriosas, son creadas a través de una mezcla de música en directo y producciones electrónicas. Aunque la mayoría de sus composiciones son obras de cámara, desde mediados de los noventa ha evolucionado hacia unas obras de mayor fuerza y estructuras más amplias, tales como óperas, Salzburg Festival (que se estrenó en los Estados Unidos en 2002), y Oltra mar, solicitada por la Orquesta Filarmónica de Nueva York.

Es uno de lxs músicxs más solicitados para componer ópera. Su primer ópera L'amour de loin (El amor de lejos), estrenada en 2000 el Festival de Salzburgo fue un gran éxito que permitió ser representada en otros escenarios de todo el mundo. Su segunda ópera Adriana Mater fue encargada por la Opera Nacional de París para 2006 y en 2010 estrenó su tercera ópera Émilie en Lyon, basada en la vida de la matemática Émilie du Châtelet. En las tres piezas, el libreto fue escrito por Amin Maalouf.

  Influída por la tradición post-serial, pronto se cansó de las múltiples limitaciones propias de esta tradición. Rehusando componer mediante negaciones, ya que no se permitía ritmo, ni armonías al estilo tonal, ni melodías definidas en esta escuela, pronto la abandonó, ya que en su opinión todos los medios son lícitos para componer, siempre que se utilicen adecuadamente. Pese a todas estas ideas que han forjado la mayor parte de su obra, actualmente Kaija ha ido abandonando los instrumentos electrónicos en favor de los acústicos, y ha ido perfilando sus composiciones hacia el campo de las grandes orquestas, cultivando asimismo un lenguaje musical más abierto y dramático, como reflejan las piezas mencionadas bajo el epígrafe Du Cristal y su ya comentado concierto para violín, Graal Theatre.

Kaija Saariaho admite que hay una fuerte presión comercial en contra de la experimentación musical y las nuevas músicas minoritarias, lo cual podría suponer la muerte definitiva del género que ella representa tal vez en los próximos veinte años. No obstante este negro vaticinio, Kaija cree que no se debe abandonar, que es preciso seguir buscando lo nuevo, en solitario si cabe.

 

Me hurtaron espacios de vida ( Lidia Falcón)

Me hurtaron pequeños espacios de vida

La madre, los hijos, los amantes.

Todos tenían derecho a aquel minuto

A aquella hora, a aquel día 

Que sumaron cientos.

Yo retenía avaramente la tarde,

La noche, la madrugada,

Que nunca amanecía 

En el derroche de vida, 

que todos requerían 

Me hurtaron trocitos de goce,

Pedazos de paz, de triunfo, de guerra,

Que era mi vida,

Siempre a la espera del perdón 

De la madre, de los hijos, del amante 

Yo no era yo hasta la madrugada

Efímera e indiferente

A mis trocitos de vida perdidos

Arrancándose con dolor 

Que yo reunía paciente y resignada 

Como Penélope día tras día 

Reconstruía el tejido consútil de mi vida

En las noches insomnes

Y en las madrugadas frías, que todos,

Madre, hijos, amante, me robaban

Recopilación de citas

"Es problema mientras q no lo nombres.  Una vez q lo nombras, hay q solucionarlo, y deja de ser problema". Antonia

"Que juegues a sentirte importante". Antonia.

"Conoces a gente que no necesite a una pareja? Antonia

"En cuanto a las relaciones, desde que soy feminista estoy hecha un asco" 2 dic. 2014

"Verdad o felicidad, no ambas" Lie to me

"Tenemos que acabar la tesis rápido porque se nos va a ir la cabeza. La tesis perjudica seriamente nuestra salud". Antonia.

"Soy fan de tus besos, firmas mis labios?"

"El miedo es el dolor q surge cuando vemos venir el mal" (Aristóteles)

"Mi último refugio, mis libros. Son placeres sencillos, como encontrar...cebollas silvestres al margen de la carretera o un amor correspondido" Agosto.

"Es necesario que sigas escribiendo, sino no voy a poder leer el final" María.

"Soy una versión inacaba de mí misma" María. 

"Yo te pienso, tú me sueñas" María

"Ya tengo lista la cena de ayer". María

"Esta costumbre estúpida que tengo de buscarte por todos sitios" María

"Déjame vivir este instante un ratito más" María.

"He robado tu olor esta noche" María. 

"Yo no soy pesimista, me remito a los hechos" María 

"No es lo mismo ser madre que ejercer la maternidad". María 

"Y es que al final, lo primero es lo primero, y no es el sexo, sino el dinero" María.

"Odio ser "el pasado" y me encuadren en la memoria o en los recuerdos" María. 


"Yo entiendo que la gente tiene sus gustos, pero a veces, no entiendo los gustos de la gente" María.

"Algunas cosas llevan su tiempo" (Un amigo para Frank)

"Si te casas a los veinte, te sorprenderá ver con quien vives a los treinta" (House)

"No sé restar tu mitad a mi corazón" (Fito)

"Todos elegimos en la vida. Lo difícil es vivir con ello" (El ladrón de palabras)

Un  precepto para vivir: "prepararse para lo peor, esperar lo mejor y coger lo que venga" (Hannah Arent)

"El matrimonio es el triunfo de la imaginación sobre la inteligencia" (Oscar Wilde)

"Por estar siempre muy ocupada, siempre hice sin pensar qué quería o qué sentía" (Cleopatra. Argentina)

"Vivir bajo la sospecha de la compasión. Trajinar con sus secretos y los míos" (Cleopatra)

"Retomar restos de mi naufragio" (Ángel Olgoso, pero antes lo escribió Adrienne Rich)

"Somos: feministas bolleras pro fálicas" Antonio.

"El amor no existe y los polvos son relativos". Antonio.

"A ver, el amor, existir, existe, como dios, es un invento de la sociedad". Antonio

"Yo las chinas me las fumo, como los chinos, pero de otra forma" Antonio. 

"Tú te has ido a buscar el novio a una caverna" Jorge

"Soy un hombre soltero, que vive solo, extremadamente atractivo, no puedo limpiar, va contra mi condición" Jorge.

"Mira a la derecha e izquierda del tiempo y que tu corazón aprenda a estar tranquilo". Lorca.

"Dónde van las cosas que se olvidan?" Ana.

"Podrían permitirse la paz social, si las víctimas no fueran las mujeres?" El tren de la libertad. 

"La información a veces no te da poder, pero siempre te da perspectiva" Nahia.

"Ir a una pelu nueva es como acostarse con alguien la primera vez, tienes casi la certeza de que no va a salir bien" Nahia

"Yo no estoy a favor de la violencia, pero gilipollas no soy, y menos si tengo tanto poder" Nahia.

"Miró en el interior y se equivocó. Entonces, intentó arreglar el exterior". Nahia.  

"Yo soy como Oihana, pero tarde". Nahia 

"A Nahia es que nunca, de nunca, le gustan las bolleras hechas y derechas" Oihana. 

"Y dónde nos vamos a Latinoamérica? Para que me hostien en una esquina... por marimacho, por mujer, por puta, por bollera... No sé, tengo tantos frentes abiertos. Oihana. 

"Y luego, cuando vas al hospital a acompañar a su madre, vas como la amiga del pelo corto" Oihana.

"No soy marimandona, pero tú hazme caso" Oihana.

"Yo soy una exigente convencida y eso es chungo" Oihana

"Nada nos aferra tanto al presente, como un objetivo que tengamos que cumplir con todas nuestras capacidades" Imborrable.

"La mujer se casa, creyendo que su marido cambiará. Y el hombre lo hace pensando qeu su mujer no cambiará. Ambos se equivocan". Anónimo popular.

"Te ayudaré a quedarte si te quedas, te ayudaré a irte si te vas" (Benedetti).

"Me gustan las carreteras a las que no se les ve el final". Eli.

"Habla, cuando tus palabras sean tan dulces como el silencio"

"Esto es como volver a la adolescencia de antes, siendo vieja una" Mari

"Las buenas amistades en invierno, no se enfrían" Victoria.

"Lo que las mujeres tenemos es inhibición aprendida" Charo. 

"Debemos estar dispuestos a renunciar a la vida que habíamos planeado, para vivir la vida que nos espera" (Josef Camberl)

"La música se suspende en un hilo donde cuelga tristemente tu recuerdo" (Eduardo Chirinos)

"Ana y yo tenemos una relación de pareja no romántica" Aurora.

"No la viste venir, porque es una mujer" (Master of sex)

"Si dios no se hubiera inventado para momentos como éste, entonces, para qué nos lo hemos inventado?" (Master of sex)

"Porque si ella consigue mantenerse en pie, podría irse andando" (Master of sex)

"No sé dónde acabas tú y dónde empiezo yo".

"Me basta mirarte para saber que con vos se me va a empalmar el alma" (J. Cortázar)

"No somos las mismas personas este año qeu el pasado y tampoco las personas que amamos. es una feliz casualidad que cambiando, sigamos amando a una persona cambiada" (W. Somersy Morganh)

"La navaja de Ocán: la explicación más sencilla siempre es la mejor".

"No hay barreras, cerraduras o cerrojos que puedas imponer a la libertad de mi mente" (W. Woolf).

"Uno no puede pensar bien, amar bien, dormir bien, si no ha comido bien" (W. Woolf) 

"Jesucristo viene, hazte el ocupado". 

"Señora, le cambio el piano por su hija y así tocamos los dos" (En una camiseta de la feria de Dos Torres, Córdoba)

"Era muy sensible, como si el mundo estuviera a un volumen muy alto".

"Estuve demasiado tiempo dentro de mi cabeza y acabé perdiéndola" (Poe)

"Cuando conozca tu mente, pintaré tus ojos" (Modigliani)

"Sólo los jóvenes creen que seguir la corriente es una opción. Cuando eres mayor te das cuenta de que la corriente es para los barcos".

"Nunca sabes lo fuerte que eres, hasta que ser fuerte es tu única opción".  

"Mami, si los homosexuales son los que salen del armario, cómo se llaman los que están dentro?" Patricia. 

"No estoy escribiendo, porque no fumo" Ángela.

"Uno por amor, se traiciona constantemente?" Ramón. 

"Todas las cosas se deben someter a la inevitabilidad del cambio, así qeu le volví la espalda al pasado y miré de frente al viento del este, que rápidamente secó mis lágrimas" (Michel Cox. El significado de la noche) Ramón.

"Comprender lo que dura una hora" (C. Morán)

"El perdón no cambia el pasado, pero modifica el futuro"

"Pollas en ollas y chochos en azúcares" Priscila

"Hocico en planca" Priscila.

"Es inevitable enfermar para sanar" Jeanette.

"Si la vida te da limones, haz limonada" Jeanette.

"Tomarte tu tiempo es la diferencia entre ganar y perder"

"No importa lo que diga la receta, sigue a tu corazón". 

"La preocupación libidinosa es lo que más estraga la inteligencia" (Unamuno en Niebla)

"En el invierno bastetano, más vale tener un brasero a mano" Javier Enrique Arques. 28 dic. 2014

"Después de dejar a lxs niñxs en el colegio, algunas madres vamos a andar..." Javier E. Arques 27 dic. 2014

"Pues toda la vida has creído tú en el niñito Jesús, ahora, como estás astemia..." 27 dic. 2014 (Es que ya no consumo, Mi ;)

"El pasado está lleno de futuros que nunca se cumplieron" Gabilondo

"El mundo es francamene más cómodo cuando uno está callado" Gran Wyoming.

"Nadie soluciona un problema que no tiene" Lola (tertulia feminista), 17 dic. 2014

"¿Sabes cuál es el problema de Nahia? Que tiene pesadillas por las noches y de día sueña, por eso no descansa nunca" Lucía, 23 dic. 2014.

"Es inevitable enfermar para sanar" Jeanette, 3 oct. 2013

"Si el burro pensara, soltaría la carga" Maira.